Pro dan kontra dari 4 jenis animasi 2D

Seperti yang Anda ketahui, ada berbagai jenis animasi dan hari ini saya akan fokus pada jenis animasi yang dapat Anda lakukan dalam 2D. Bingkai demi bingkai, Rotoscoping, Animasi cut-out dan karakter yang direkam dengan Kinematika terbalik.

1. Gambar-oleh-gambar

Ini juga dikenal sebagai animasi Klasik, animasi Tradisional atau animasi Balik. Apa yang Anda lakukan di sini cukup sederhana, Anda menggambar setiap frame. Ha! Sederhana bukan? Saya tahu itu. Tapi tunggu, ada cara untuk melakukannya. Pertama, Anda perlu mengetahui kecepatan frame Anda, yang dalam contoh berikut akan menjadi 12 fps (frame per detik), dan untuk itu kita harus melakukan 12 gambar untuk satu detik.

Cara melakukannya: Anda dapat melakukan ini dengan menentukan waktu gerakan yang benar. Pertama, Anda perlu sampel (jika Anda melompat karakter, maka Anda membutuhkan video seseorang yang melompat).

Setelah Anda memiliki video, ada banyak cara untuk menghitung waktu dan mengubahnya menjadi bingkai. Favorit saya adalah: Stop Motion Works Stopwatch (tautan di akhir artikel ini). Dalam contoh saya ini akan menjadi lompatan dengan 8 frame.

Apa yang Anda lakukan adalah: Anda menggambar bingkai kunci kerangka karakter Anda dan kemudian Anda terus menggambar bingkai intervensi. Mari kita berikan contoh lompatan wanita (hanya aksi, yaitu, tidak ada antisipasi dan tidak setelah, untuk menjaga ini sederhana dan ramah). Anda menggambar posisi awal (bingkai 1), lalu karakter di udara (bingkai 5) dan akhirnya posisi pendaratan (bingkai 9).

Setelah Anda menggambar 3 gambar ini, gambarkan bingkai perantara. Gambar antara pose awal (frame 1), pose udara tengah (frame 5) dan landing (frame 9). Dengan kata lain, Anda menggambar bingkai 3 dan 7. Dan akhirnya Anda menggambar bingkai yang hilang. Cukup mudah Setelah kerangka dianimasikan untuk semua bingkai, tambahkan detail frame demi frame, bentuk tubuh kecil, lalu judul lebih detail pada setiap frame, lalu lengan kanan pada semua frame, dan seterusnya. Anda melanjutkan sampai Anda memiliki karakter terperinci di setiap bingkai.

Kelebihan: Batas Anda adalah imajinasi Anda sendiri. Karakter dapat melakukan apa pun yang Anda inginkan, memiliki setiap ekspresi wajah yang Anda inginkan dan sikap apa pun yang dapat Anda lakukan.

Kekurangan: Membutuhkan banyak waktu. Animasi 1 detik dapat memakan waktu beberapa jam.

2. Rotoscoping

Rotoscoping adalah bentuk lain animasi frame-by-frame. Apa yang Anda lakukan adalah Anda mengambil sepotong film dan mengimpornya ke perangkat lunak animasi 2D favorit Anda. Sekarang yang harus Anda lakukan adalah menggambar siluet setiap frame. Kemudian Anda mengganti gambar-gambar itu dengan beberapa detail yang membentuk karakter Anda. Hidung besar? Rambut panjang Gendut Kurus?

Kelebihan: Anda bekerja sedikit lebih cepat, karena Anda tidak harus menggambar bingkai utama dan kemudian di antaranya, Anda cukup mengikuti setiap frame; dan pergerakannya sangat realistis, karena Anda cukup mengikuti materi gambar gambar demi gambar.

Kekurangan: Meskipun bisa sedikit lebih cepat daripada animasi tradisional, Anda masih perlu banyak waktu untuk melakukannya, karena Anda harus menggambar setiap bingkai, dan Anda juga mulai mendapatkan batasan: karakter hanya melakukan apa yang dilakukan orang tersebut dalam materi visual.

Jika Anda perlu melakukan sesuatu selain dari apa yang Anda miliki dalam rekaman, Anda harus beralih ke animasi tradisional, pertama menggambar bingkai kunci dan kemudian spacer.

3. Animasi cut-out

Animasi jenis ini membutuhkan persiapan. Anda mengambil setiap sudut karakter Anda (depan, samping dan belakang) dan Anda "memotong" karakter menjadi bagian-bagiannya (maka nama Cut Out Animation). Misalnya, jika Anda menghidupkan bagian depan, Anda akan memiliki kepala di satu lapisan, lengan, forehand dan tangan untuk setiap sisi di lapisan yang berbeda, dan seterusnya. Ini membutuhkan waktu untuk persiapan, tetapi hal baiknya adalah Anda tidak harus menggambar setiap bingkai, Anda hanya menyiapkan sekali dan kemudian menghidupkan karakter seolah-olah itu adalah boneka.

Kelebihan: Jauh lebih cepat untuk menghidupkan, karena Anda tidak harus menggambar setiap bingkai, Anda hanya menggambar karakter dan ekspresi wajah satu kali, dan setelah & # 39; pop & # 39; siap, Anda dapat mulai menjiwai.

Kekurangan: Mungkin perlu beberapa saat untuk mempersiapkan dan karakter dibatasi oleh rig. Itu berarti bahwa Anda tidak dapat menempatkannya pada posisi yang dapat Anda bayangkan, hanya hal-hal yang dapat Anda capai dengan rig. Kerugian lain adalah bahwa itu bukan cara tercepat untuk menghidupkan, karena jika Anda ingin menggerakkan tangannya, Anda harus memutar bahu, lalu lengan dan lengan bawah sampai Anda memiliki tangan ke tempat Anda membutuhkannya.

4. Karakter khusus (menggunakan Kinematika terbalik)

Jenis animasi ini paling cepat dijangkau. Perangkat lunak seperti Toon Boom atau Animation Studio memiliki banyak alat yang membantu Anda memanipulasi karakter dengan kinematika terbalik dan mengotomatiskan ekspresi wajah.

Kinematika terbalik adalah kebalikan dari kinematika maju (digunakan dalam animasi cut-out). Dalam animasi Cut Out, jika Anda membutuhkan tangan berada dalam posisi, Anda harus memutar bahu, lalu lengan bawah, dan sebagainya. Kinematika Invers memungkinkan Anda mengklik pada tangan dan memindahkannya ke posisi yang diinginkan, dan posisi serta rotasi bahu, lengan dan lengan secara otomatis dihitung dengan rumus matematika.

Kelebihan: Anda hidup dengan kecepatan tinggi. Hanya dengan beberapa klik dan tarik.

Kekurangan: Butuh waktu lebih lama untuk menyiapkan musik daripada animasi cut-out, tetapi memperluas waktu kerja Anda secara eksponensial. Kerugian lain adalah bahwa Anda memiliki batasan, Anda hanya dapat melakukan apa yang Rig dapat Anda lakukan. Anda tidak dapat memindahkan karakter ke posisi yang dapat Anda bayangkan, tetapi hanya ke tempat yang diizinkan oleh rig.

Kesimpulan:

Anda tidak dapat memiliki segalanya. Anda juga memiliki pergerakan tidak terbatas, tetapi investasi waktu yang sangat besar, atau Anda mendapatkan pergerakan terbatas dengan sedikit investasi waktu. Ini adalah opsi yang Anda miliki. Dan sebagai catatan, film-film Disney menggunakan bingkai demi bingkai, tetapi program-program yang Anda lihat di TV, karena mereka bekerja sesuai jadwal, menggunakan kombinasi karakter yang Dipalsukan dan Bingkai demi Bingkai, tergantung pada rekaman yang mereka bekerja.

Saran saya adalah, belajarlah untuk melakukan animasi Frame-by-Frame dan Rigged Characters, Anda membutuhkan keduanya. Tetapi jika waktu adalah masalah besar, maka Anda pasti harus menguasai Animasi Karakter Rigged. Anda dapat menemukan kursus online.

Berikut ini tautan untuk Kronometer kerja Stop-motion



Source by Mark L Diaz